“敦煌杯”中国二胡演奏比赛初赛专家点评

共性不足部分:

1.选手递交光盘摄像时，应注意拍摄画面的完整性和拍摄角度，要使琴头、琴弓、琴弦保持可视状态；

2.从演奏背景来看，建议选择较为整洁、正式的场合，注意着装的严谨性（不要穿拖鞋）；

3.应在音准和节奏方面强化训练；

4.演奏者应背谱演奏，正确阅读乐谱。

非职业儿童组评委整体意见:

　　感谢参赛选手对本届"敦煌杯"二胡演奏比赛的支持，改革开放以来二胡演奏艺术发展速度比较快，我们多次在大赛中担任评委，感到同学们的进步非常大，参赛选手演奏规范，从演奏曲目、演奏水准上都有很大提升，一部分演奏者具有较高的演奏水平，选手曲目安排较科学，"小马拉大车"的状况减少了，曲目比较符合个人能力，选曲用心，从选手自身到老师的教学水平都有很大提升。

本次比赛中很多选手有着很出色的表现，而个别选手出现了一些问题，这些问题都是因为在基础技法的学习过程中没有很好的对演奏理念方面进行思考。基础技法的揉弦、换把、换弓、换弦等方面还需加强，具体而言，这次大赛中尤其年龄小的参赛选手会揉弦的不多，但是揉弦是小孩子学习二胡的重要课题。二胡演奏没有揉弦就缺了一半，因为这意味着不能美化音色，所以大家在这方面需要加强。另外，在应用技巧的包括风格性技巧仍需更进一步。大家不要开快车，坚持循序渐进的教学程序，坚持科学规范的进阶程序，这样，我们存在的很多问题都会迎刃而解。我们愿意和同学们一起，共同为二胡演奏艺术的传承和发展做出新的努力。

非职业青少年组

　　大部分选手演奏方法规范，技术扎实，音乐表现相对完整 准确性比较高 具有一定的音乐表现能力 能够看出哪怕是作为非职业选手，也高度重视比赛，从着装到录音场地都精心准备 个别选手已到达专业水准，但同时也暴露了一些问题，例如基本功不够扎实，对左手的推拉音训练相对薄弱，左右手配合训练较少，动作表情过于夸张 选曲超出了实际演奏能力，部分选手定弦不够准确，尤其是少年组的选手，建议从演奏姿势开始重视 在教学过程中，加强对基本功的训练，尊重原谱的节奏规范性。

非职业重奏组：

　　选手参与度高，年龄跨度大，准备充分，配合度较好、合作能力较强。大部分选手演奏方法规范、音乐表现相对完整，具有一定的音乐表现能力，绝大部分着装统一，美观，具有可欣赏性，体现出指导老师的严谨、认真的态度。但同时也暴露了一些问题，例如部分选手定弦不够准确，基本功不够扎实，左右手配合训练较少，动作表情过于夸张，主题旋律不够突出，声部平衡较差，配合不够默契。建议提升各声部之间的协作能力，选曲风格可更多样化。

职业重奏组：

　　水平差异比较大，对于重奏意识的训练和重奏中节奏，音准的控制整齐度，融合性不够，对重奏当中的音色的融合性和重奏音响的平衡意识缺乏，对重奏的专门训练尚在初级阶段，重奏曲目显得匮乏

其他组别部分专家评委意见和建议：

宋飞老师：

　　选手技术相对于往届有所提高，地区之间的差距缩小，但部分选手对于音乐性的表达和乐感的培养显得薄弱，尤其在演奏创作作品过程中，对于变化音的音准把握不太好。各学院二胡选手选择初赛曲目的难度差异较往届也缩小了，对于传统作品和风格性作品的表达较往年有所提升。

周维老师：

　　我感觉所有的选手，整个的演奏的状态还是非常好的，也是比往届参赛选手的水平有了整体的提高，因为是职业选手，所以我觉得大家普遍的一个优点就是在基本功方面做的比较好，在一些大的规范上面都比较规矩，整个演奏过程也比较自然，这是大家的一个共同的特点。那么比较来看也是存在一些不足的地方存在，有一些选手送来的视频的那个质量不太好，比如说：杂音太大，噪点太多等，这些因素对二胡的声音破坏的比较厉害，有的选手回应太大，声音都是破的，所以这个也是对这个选手的总体水平会有一定的影响，所以大家以后在录制参赛视频的时候，一定得注意环境，要把自己的最好的状态表现出来。

　　还有一点就是对于我们职业选手来说，有些曲目从难度上来说显得弱了一下，比如说像豫北，三山门峡——；再有的就是我们要注意一下，就目前从技术上来说大家都还不错，但是在音音乐的处理上，大家更要注意它的内涵，风格，注意音乐的流动性，还有他的激情，他的能够引起人注意的这种东西，我们还要再多加强一些。

　　再有就是关于二胡的声音音色，这个音色如果不好听，它就不可能去感染人去打动人。所以在这个方面，我们还是要有所加强；还有就是作为音乐学院的，或者是专业艺术学院的学生，我们的音准和音程关系这一块，还是要加强；我们要根据作品的不同，要知道我们用来演奏这个作品需要用什么律，我们的学生也好，老师也好，用一个正确的律来拉一个正确的曲子，这就是我要提醒大家的。 

杨光熊老师：

　　首先欢迎你们来参加第4届敦煌杯的比赛，选手们的每次比赛对比起来，这次比上次第3届来讲又有了非常大的一个推进和进步，这就是比较可喜的一件事情，值得注意的就是在我们演奏过程之中所出现的一些问题，我个人认为还都是在基础技法方面，训练和我们自己在练琴过程中的一些，如何调动自己的学习思考的这样一个问题上，比如说这里面涉及的速度换把，涉及到的速度换弓，涉及到的速度的换弦，又涉及到我们对某一件乐器的音色的理解，如何的去震动，如何发声，音色如何去因曲而去设定和表演来表现音乐的内涵性的东西，这是这些东西存在的一种技术环境的保障，这个保障的过程就需要，选手们，在下面学习的过程中调动自己的学习思考，把这一块给理解清楚，这种学习的过程是非常重要的。我过去曾经谈到了声音到位的问题，这个声音到位的问题，本身来讲，它不是限制于只有一个声音究竟响与不响的问题，它还涉及到音色的一个变化问题和音色的一个表现问题，以及音质变化到位的问题。那么这些问题呢，我觉得，在未来的练习过程中，要想更上一步的话，应该在这个方面的很好的整理一下，这样我们就会更好的展示我们自己的对作品的一种诠释。就作为参赛的选手来讲如何对待这个比赛，一定要拿出一个非常严谨的态度。所以在这个方面来讲呢，我觉得应该提高认识，这样拿出一个比较好的自己演奏环境所显示出来的声音的色彩，这样就会增添对音乐的热爱；也欢大家继续参加敦煌杯的比赛。

张方鸣老师：

　　这次看了那么多选手的演奏，我的感觉是，二胡演奏的基本技术，到了今天已经有了很大的发展，很多的选手，在控制乐器上都已经达到了比较好的水准上。那么在比赛中，我们会发现有的人分高，有的人分数会低一点，如果把某两个同学的演奏技术摆出来一看，似乎大家的水准，演出技能也差不多，那么这里面就有一个区别，有的同学，看他演奏的时候，他有一种情感的，主动的表达意识。不错，你们这个年龄的孩子学习几乎都是在老师的指导下进行的，但同样是老师的指导，有些孩子已经融入到自己的情感中了，他在表达的时候是有一种主动性，因此能感觉到这个音乐的出现是从他内心里面流出来的，所有的弓子上的变化并不是因为老师教了一招一式，我才这么做的，它是已经融到自己的情感中了。这样控制下表达出来的音乐是动人的，那么相比之下呢，有些孩子呢就有点欠缺，能感觉到他是那个演奏的东西都是老师教的，不但能感觉到他这些东西是老师教的，而且他似乎还没有完全理解老师的东西，这是一招一式的跟着走，甚至还有一个惰性在里面，整个音乐是缺少动力的，有一种犯懒的感觉，因此呢，我建议孩子们以后在演奏上除了注重技术的训练以外，对音乐的表达一定要有一种内心的驱动力，就像刚才两位老师说的，对音乐要有深刻的理解，对音乐的运动也要有一种理解，这样才能使演奏出来的音乐，能够感动自己，也能够打动到听众。这是我品评下来以后对孩子们演奏感受到的最大的一点，希望大家再接再厉，加油!

林感老师：

　　非职业成人组的选手，大多数都是业余爱好者，可以看出他们特别喜爱二胡，特别喜爱音乐。从他们的表演中，也能够感受到他们自己对音乐的独特理解和追求。希望他们能够在音乐的道路上，不断地收获快乐。

职业C组的选手们大多是来自非音乐学院的综合性大学的音乐系学生。在他们之中，可能有些同学在二胡的学习上起步较晚，但是从他们的表演中也能够看到他们努力的身影。选手们演奏的曲目虽然不尽相同，但能感受到大家都做了认真充分的准备，在每位选手身上都有着可贵的闪光点，希望大家能在此基础上在演奏方法、技巧运用以及音乐的表现方面进一步提高，不断取得自身的突破，用音乐打动更多的人！。

唐峰老师：

　　非职业成人组的选手，有很多都在挑战高难度的乐曲，其实这件事并没有很大的必要。很多时候我们自己觉得拉的好听，能自得其乐的同时让别人也觉得舒服就可以了。有些没有从小就练习基本功的选手，尽自己的能力把乐曲拉得流畅，运弓要尽量的舒展，争取把弓运满，把声音拉得结实一点。能让自己对音乐的体悟能更上一层楼就很好。对专业组来说，基本功的规范是最重要的，几乎90%以上没有达到基本功的要求。尤其是右手运弓的平整度、舒展度、松弛度，音色的饱满性和结实程度都有所欠缺。而左手大部分比较僵硬，揉弦缺乏变化，在手上没有办法表现出音乐的灵活。无论何时都应该花更多的时间在基本功的训练上，坚持训练一定会有很大的进步。

叶强老师：

　　关于二胡学习，一个很关键的问题就是：如何提高综合素质？很显然，有些选手的问题就在于不全面，顾着手上就顾不上音乐，反之亦然。这种情况的产生，很重要的一点就是基本功的亏欠，在有可能的情况下应该进行适当的补充。但是，从可塑性的方面考虑，每位选手都有着非常大的成长空间。需要注意的是在课堂以及比赛实践中如何扬长补短，特别是在安排曲目、处理技术难度上，可能需要跟老师进行更好的沟通。如果欠缺舞台表演方面的经验，就更需要平时对学习的规划以及与老师的配合，才能够在比赛和实践中真正体现自己个人的能力。

　　针对业余成人组，中老年人更应该在审美方面，也就是在真正能够体现二胡本质特色的前提下，表现出成熟的审美。这对成年人来说是一种更广阔的需要，而不仅仅是停留在对新的技艺、新的风格上的追求。这种成熟的审美也能够在日常的生活中体现出来，例如与艺术有关的活动、聚会等。不去跟风，表现出自己对艺术的独特审美，是成年人在日常生活中更为需要的。